简单生活节，不仅仅是个音乐节。

音乐节是舶来品。有人把国外较成熟的音乐节比喻成游乐场，人们参与其中或跟着音乐狂欢，或和朋友露营野餐，十分享受。近几年音乐节在国内普及，越来越多的人爱上这种伴着音乐，在大自然放飞自我的派对形式。但随着数量增多，整体质量也参差不齐，很多音乐节只是昙花一现。

一个音乐节品牌想做到盈利至少需要3年，用这段时间积累到良好的口碑之后，票房、赞助都会水到渠成，从而进入良性商业模式，实现盈利。目前很多音乐节主办方都认识到了口碑的重要性。

上海简单生活节就是典型的依靠口碑迅速崛起的音乐节品牌。除了具有独特的文艺格调外，良好的内容品质、舒服的现场体验都是简单生活节树立优质口碑的重要因素。

今年十一小长假上海大型的户外音乐节只有两个，简单生活节作为其中之一，主办方面临着巨大的压力。由于场域调整和安保升级，单日人数被限制到了去年的一半。不过，为期三天的上海简单生活节以“2017限定版”的形式出现，从场域设置到内容编排更加凸显了温馨舒适的观众感受。近60组艺人轮番登台，与三万名来自全国各地的歌迷观众相约上海世博公园，一同完成了这次文艺味道十足的音乐文创大派对。

一、4年上海简单生活节，实现了一个重要转变

本届简单生活节人数的相对减少客观上让现场整体氛围显得更为轻松自在，也让每一位来到现场的观众，真切地感受这个城市每一个细节的美好。圆满落幕后，主办方街声团队表示：“我们做到了”。

这简单的五个字不仅指今年顶着压力交出的完美答卷，更表示简单生活节在上海落地四年做出的显著改变。

2014年，在台湾已经成功举办过几次的“简单生活节”首次登陆上海，简单生活节的主创团队想要在世博公园勾勒出一副“Simple Life”的模样。于是他们就将初心定为了第一届的主题：“做喜欢的事，让喜欢的事有价值”，吸引内地有创造力的和对生活有想法的年轻人参与进来。

四年过去，今年的简单生活节恰逢国庆和中秋双节，主办方惊喜的看到了不少以“家庭”为单位的游客。“简单生活”的理念已经被一部分人接受，受众也打破了年轻人的界限。就像这一次的主题“a Simple Day”一样，主办方不用再去引导和宣讲，很多人把“简单生活节”变为了每年必过的节日，真正的参与其中一同创造，也将理念传递给了身边更多的人。

这是街声团队最希望看到的。

“我们是简单生活节，不是简单音乐节，也不是简单生活音乐节”。街声工作团队伙伴告诉道略音乐。简单生活节最突出的是生活理念，是一个节日。而音乐只是其中的一部分。在简单生活节里市集有着和音乐表演同等重要的位置。

在上海生活的小许此次是第二次参加上海简单生活节。她不是一般的观众，而是集市上的一名摊主。她的摊位在“森林集市”，主要卖一些环保袋，手机壳，明信片之类的物件，上面都是她画的图案。

小许告诉道略音乐，大学毕业之后她在一个企业里任职，离开这家企业后，自己就开了一间工作室专心画画，在广告行业工作的丈夫则负责作品的推广，比如参赛和制作周边来维持生计。

简单生活节摊位的摊主几乎都像小许一样，是热爱设计有生活理念的人，是真正“做喜欢的事，让喜欢的事有价值”的人。正是他们让简单生活节变成了能量的交换场，也让简单生活节变成了“a Simple Day”。

二、“限定版”阵容背后，街声完成了自己的 “闭环”

2017简单生活节被定义为”限定版”。主办方重新调整了舞台动线，新增果实舞台和果实乐园，让现场观众得以在黄浦江边感受城市与文创的新面貌。

除了场域改变这一限定之外，也蕴含着“青春限定”的意思。这一届是上海简单生活节四届里上登台音乐人平均年龄最小的一届。从作为独立音乐中坚力量的赵雷、逃跑计划，到90后的梁博、孔雀眼、黄玠玮、吉克皓、四枝笔，再到95后的谢春花、崔开潮、Higher Brothers，新一代音乐人都在以极快的速度崛起。

孔雀眼

更值得一提的是，他们几乎都是街声所服务的艺人。

在今年道略音乐产业研究中心主办的音乐产业博览会上，街声总裁贾敏恕讲述了街声全产业的布局和思路，相关报道一出引来不少行业人士关注。

关于闭环，我们都知道摩登天空已经基本实现了。摩登天空旗下的艺人产生了新作品后，公司几乎可以帮其完成之后的所有环节。

而从街声的布局来看，也已经达到了闭环的效果，只是和传统唱片公司的闭环不太一样，这个闭环更像是一个完备的服务体系。

首先，街声从互联网音乐平台出发，做音乐人才孵化器。之后，街声的“派歌”来代理独立音乐人的音乐版权，完成从创作人沟通、行销方向，到后来全球发行一些的程序。最后，还有街声的演出代理提供专业的演出系统。独立音乐人只需要安心做音乐。

坡上村

此外，街声的大事发声系列取代了传统宣发的渠道，以当下最受欢迎的互联网直播节目让独立音乐人获得一定声量，实现所谓的快速增值。

而简单生活节做的，其实就是近几年人们常说的“场景化营销”。

今年简单生活节的重大突破就是，在简单生活的理念渐入人心的时候，开始给大量不知名的优秀音乐人提供表现机会，比如果实舞台和微风舞台的大部分艺人，他们都独具特色，可能很快就会像赵雷，谢春花站上星空舞台。

当吹着黄埔江的风，漫步在世博公园或穿梭市集之中，突然传来一段让人记忆深刻的音乐，会让人忍不住去了解这个未曾听过的歌者。我觉得这是简单生活节里最美妙的事情。

三、国内音乐节发展的4个特征

简单生活节的模式，代表了音乐节行业一个新的方向。

国内音乐节行业还不够成熟，过高的风险和收入上的瓶颈，让很多人望而却步。而从近几年崛起的一些音乐品牌上，我们可以看到音乐节未来发展的四大特征和趋势。

1.品牌差异化明显

随着引进的国际音乐节增多，让很多主办方认识到了本土化以及拥有原创IP的重要性。其实有很多音乐节已经有了品牌性，品牌性的背后是音乐节差异化的定位。

在这个方面，草莓音乐节就是一个典型的例子。突出企划，气质和内容，复制性比较强。目前草莓音乐节登陆了多个城市。

再比如Concrete & Grass混凝草音乐节，也是近几年很耀眼的音乐节之一。融入很多前卫的亚文化的元素。

2.“音乐+其他”形式崭露头角

简单生活节就是“音乐+其他”类型的代表，它是目前国内规模和盈利最大的节日活动。虽然仍然被归为音乐节，但是简单生活节较多的还是生活理念的传达。

把展会的优势提高到与音乐相同甚至大于音乐部分，是未来国内音乐节发展很值得探索的模式之一。像淘宝造物节，其实也是这种概念。

3.音乐节与旅游景区结合成热门

音乐节+旅游的形式也是近几年常见的类型，一些地方的音乐节，比如西湖音乐节，长江国际音乐节和瓜州音乐节的影响力都已经扩张到了全国范围。这些音乐节已经成为了当地的地标。

西湖音乐节 图片来源网络

这些休闲旅游属性的音乐节很多都有政府的参与和支持，在审批方面会比较有优势。不过复制性很差，往往对场地或者地域依赖性强。

4.垂直类型音乐节增多

垂直类型的音乐节有百威风暴音乐节，摩登天空新推出的主打嘻哈的MDSK音乐节。这些音乐节天生自带年轻属性，都是一些“会玩儿”的年轻人。垂直类型的音乐节复制性很强。

当然，这四个特点不是对立的，很多音乐节都具有多个特点。好的音乐节往往是全方位的考量。

比如简单生活节虽然强调是生活节，却有着比一般音乐节还要强大的阵容，今年的李宗盛、张艾嘉、刘若英、黄韵玲、朴树、谭维维、李志、高旗、热狗、张震岳等均是在乐坛盛名已久的音乐人。

另外，主办还安排了一系列独特的合作和表演内容，比如高旗与欧阳靖，彩虹合唱团与热狗，飞与小老虎的混搭都给观众留下深刻的影响。这些都是为音乐节加分的细节。

现在由于交通发达，很多人都会飞去国外看音乐节，观众们的眼光都很高。想要做一场大部分人都满意的音乐节，真的不太容易。无论是国内还是国外，任何一个优秀的音乐节都不是随随便便成功的，就像简单生活节，当你了解到主办方的智慧与细致时，你会发现它可一点都不简单。

（图片由街声提供 摄影：七仔摄影工作室）